МР-ПРОФ:
Для размещения сообщений получите код доступа
Поиск по новостям и событиям
Cейчас в российских музеях
Импортировать новости в свой сайт
см.так же: форум, передвижки, конференции, гранты,
        еженедельник и афиши: Москвы, Санкт-Петербурга, России

Дмитрий Иконников. Место, где мне всегда хорошо

c 8 ноября 2024 по 9 февраля 2025Санкт-Петербург
Музей современного искусства Эрарта представляет выставку Дмитрия Иконникова - художника-графика, для которого рисование было не просто способом мысли, но и формой существования

• Обобщенные и метафорические, предельно искренние образы, создающие ощущение погружения в события частной жизни

• Оригинальная техника исполнения, которую отличают сложно-шероховатые матовые фактуры

• Художественный мир, в котором свет одерживает победу над тенью и растворяет тьму

Дмитрий Иконников был человеком большой витальной силы. Говорил, что в течение одной прожил сразу несколько жизней - и каждая из них воплотилась в отдельный цикл работ. Трижды он оказывался на грани смерти - и трижды благодаря поддержке любимой семьи жажда жизни и творчества одерживала победу.

Закалка характера будущего художника проходила во дворах Мурманска. Он полюбил рок-музыку и поэзию, кожаные куртки и банданы, трубки с крепким табаком и татуировки. Рисованием был увлечен с самого детства и довольно рано, сразу после окончания средней школы, начал работать художником-оформителем. Параллельно с этим он продолжал обучение и пробовал себя в плакатном искусстве. Поворотным моментом стало участие в морском походе по Белому морю - он вдохновил Дмитрия на выход в свободное творческое плавание.

По-настоящему найти себя Иконников смог в графике: он признавался, что ему никогда не нравился глянец масляной живописи - гораздо ближе была бумага. Работать со значительными для графики форматами автору позволяла специально найденная техника: он наносил большие листы на твердую основу, после чего с помощью гуаши и пастели создавал сложно-шероховатые и матовые фактуры, эстетику которых считал самоценной.

Иконников всегда говорил, что в этой жизни мог стать только художником. Рисование для него - не просто способ мысли, но и форма существования. Мир вокруг он воспринимал исключительно через созданные им визуальные образы. Обобщенные и метафорические, все они подкупающе искренни и создают ощущение погружения в события частной жизни. Во многом потому, что во всех мужских персонажах угадывается сам Дмитрий - это практически его автопортреты.

Образы, в свою очередь, порождены реальностью: первая крупная персональная выставка принесла Иконникову коммерческий успех, у него появилась возможность путешествовать. Он жалел, что не мог позволить себе этого в молодости, и верил, что для художника важно изучать искусство в первоисточнике, в колыбели Возрождения и Барокко. Во время поездок он бесконечно делал наброски, поэтому Париж с его розоватым светом и города Италии изображены с натуры, по рисункам. А место, где мастеру всегда было хорошо - это побережье Адриатического моря.

Работы Дмитрия Иконникова отличают мощное напряжение между линией и пятном, а также обостренное противостояние двух начал - логического и чувственного - тени и света. На нежный фон накладываются темные силуэты или жесткие линии, проведенные твердой рукой. Но свет в большинстве случаев побеждает, растворяя тьму и разгоняя тени. Продолжением графических работ Иконникова являются написанные им стихи - его "желтые соломки" походят на те прямые и отрывистые штрихи, что можно увидеть в его картинах.

Тишина вдавилась в уши,/ Давит мне на перепонки./ Нервы стали очень тонки,/ Словно желтые соломки.

Мастер рисует вдохновенно и виртуозно. Кажется, что создание графических листов лишено творческих мук - произведениям Иконникова присуще чувство свободы и особой легкости бытия. "Это ведь только тело имеет свои границы, а мир внутри него необъятен, - отмечал Дмитрий. - Именно из этого внутреннего космоса приходит то, что потом становится рисунком или картиной. И чем выше ты поднимаешься в своем восходящем потоке, тем больше границы твоего "Я". Умирать не страшно. Страшно жить с ощущением, что никогда не войдешь в этот поток".

Об авторе

Родился в 1952 году в Мурманске. С 1972 по 1976 год учился в Московском государственном педагогическом институте им. В.И. Ленина на художественно-графическом факультете, после чего был принят сразу на II курс факультета графики МГАХИ им. В.И. Сурикова при поддержке известного советского художника Е.А. Кибрика. Суриковский институт Дмитрий окончил в 1981-м. В 1998 году стал членом Союза художников России, в 2011-м - членом-корреспондентом Российской академии художеств. С 1974-го принял участие более чем в 100 выставках в России и за рубежом, 28 из которых были персональными. Дмитрий Иконников ушел из жизни 27 февраля 2019 года.

Даты проведения выставки: 8 ноября 2024 - 9 февраля 2025

Музей современного искусства Эрарта, Санкт-Петербург

www.museum.ru/N85899
Ваше мнение »»

»»Музей современного искусства Эрарта
Адрес:город Санкт-Петербург, ВО, 29-я линия, д. 2
Проезд:См. здесь
Телефоны:(812) 324-0809
URL:erarta.com/
EMail:[email protected]


Смотрите также:
    · афишу: музея,
    · актуальные: художественные, выставки


 
новости и события: 01.12.2024
 x    ?  

XXIII Круглый стол "Музей и проблемы культурного туризма" в Государственном Эрмитаже

Арт-резиденция в Тарусе: открыт прием заявок

Юбилейная конференция "Михаил Булгаков в потоке российской истории XX-XXI веков"

Конференция "Русский музей - цифровой проводник в художественную Россию"

Объявлен шорт-лист финалистов XV грантового конкурса программы "Музеи Русского Севера"

Конференция "Современный музей городской археологии. Перспективы развития новой региональности"

Научная конференция «Во власти воды: к 100-летию и 200-летию крупнейших наводнений в Петербурге»

Международная научная конференция «Блоковские чтения»

Музейно-педагогический практикум по программам, посвященным эпохе правления первых Романовых

Лаборатория "Арсенал практик" по развитию программ доступности в музеях

Межрегиональная научно-практическая конференция «Земля Псковская, древняя и современная»

Конференция "Достоверность, актуальность, доступность: как показывать науку в научном музее"

VII международная конференция «Еврейское поле: новые открытия, опыт и концептуализация»

Двенадцатые Кремлевские чтения в Музее-заповеднике «Казанский Кремль»

Научная конференция «Антиминсы и литургические ткани» в Музее имени Андрея Рублева

Новый сезон лекций «Исторические встречи в Покровском соборе»

Стартовал XV грантовый конкурс проектов программы "Музеи Русского Севера"

Научная конференция «Музей в культурном пространстве исторического города»

Пятая ежегодная межмузейная конференция "Единство непохожих" в Музее космонавтики, Москва

Конференция «Современная история: опыт осмысления и музейной презентации в российской и зарубежной практике»

Всероссийская научная конференция «Толстовские чтения»

XLIX Конференция «Достоевский и мировая культура»

XII международные научные чтения «Россия. Грузия. Христианский Восток. Духовные и культурные связи»

XХX Царскосельская научная конференция "Отечество нам Царское Село! Резиденция и город"

Курсы повышения квалификации в Российском этнографическом музее в 2024 году

из фондов музея
 x    ?  




при полном или частичном использовании материалов активная ссылка на "Музеи России" обязательна

Copyright (c) 1996-2024 Museum.ru